10 jul 2012

Arquitectura contemporánea (continuación)

Viene de aquí


Robert Venturi (* 25 de junio de 1925) es un arquitecto estadounidense.  Nació en Filadelfia como Robert Charles Venturi. Estudió arquitectura en la Universidad de Princeton, en Nueva Jersey, y pasó después tres años como becario en la Academia Americana en Roma.  Los diseños de sus edificios urbanos tienen un aspecto característico, que recuerda a dibujos o pinturas, tanto por el empleo de colores, como por la ubicación de las ventanas y demás elementos en las fachadas. Venturi pretende con ello dar un aire alegre a los edificios situados en un medio urbano, por lo general monótono. En cambio, es muy respetuoso con el entorno cuando diseña edificios situados en la naturaleza, como las casas de vacaciones que ha realizado en diversos lugares de los Estados Unidos. 

 New Castle house - Delaware



Adolf Loos (BrnoMoraviaImperio austrohúngaro 10 de diciembre de 1870 - KalksburgVienaRepública de Austria 23 de agosto de 1933) fue un arquitecto austriaco.  Considerado uno de los precursores del racionalismo arquitectónicoSu arquitectura es funcional, tiene en cuenta las calidades de los nuevos materiales (sacó su "Teoría del revestimiento"). Para Loos, la arquitectura es distinta de las artes aplicadas, es la madre de todas ellas, y solo incluye en estas últimas a los cementerios y a los monumentos conmemorativos. El resto de las tipologías arquitectónicas deberán ser funcionales, eliminando el ornamento. Él mismo financió una revista: “Das Andere” (“lo Otro”),en la que exponía sus ideas.  Introdujo un nuevo concepto en sus obras, el "Raumplan". El concepto del Raumplan consiste en que Loos adjudicaba a cada una de las habitaciones, a cada uno de los espacios, una importancia distinta.  La importancia de las habitaciones dependía su tamaño o la altura del techo. Loos situó los cuartos a lo largo de un eje imaginario en la casa como si rodaran en una espiral. Cada habitación correspondía a los fines a los que debía servir. Así, la sala de estar, donde tienen lugar las actividades sociales, es un inmenso y precioso espacio. Al contrario, el dormitorio de los niños pertenece a la parte privada de la casa, y por lo tanto no necesita unos techos de tres metros.

 Sastrería Goldman&Salatsch

Charles Édouard Jeanneret-Gris, más conocido, a partir de la década de 1920,1 como Le Corbusier (La Chaux-de-FondsRomandíaSuiza6 de octubre de 1887 – Provenza-Alpes-Costa AzulFrancia27 de agosto de1965), fue un teórico de la arquitectura, arquitecto, diseñador y pintor suizo nacionalizado francés. Es considerado uno de los más claros exponentes del Movimiento Moderno en la arquitectura (junto con Frank Lloyd WrightWalter GropiusAlvar Aalto y Ludwig Mies van der Rohe), y uno de los arquitectos más influyentes del siglo XX.  Le Corbusier fue un trabajador incansable. Realizó innumerables proyectos, de los cuales muchos nunca llegaron a realizarse, pero que marcaron a generaciones posteriores de arquitectos.  Le Corbusier veía la posibilidad de cambiar el mundo a través de la arquitectura. Si bien nunca se alió con un grupo político en particular, su postura estaba más cerca de una postura liberal (algunos lo han descrito como un socialista, adjetivo que probablemente se queda corto para caracterizar sus actividades), y como tal, veía todo proceso de diseño con fines utópicos. Lo que le permitió contribuir grandemente al significado de la arquitectura en  general.  En 1926 Le Corbusier presenta un documento donde expone en forma sistemática  sus ideas arquitectónicas: los llamados «cinco puntos de una nueva arquitectura» representan una importante innovación conceptual para la época, aprovechando las nuevas tecnologías constructivas, derivadas especialmente del uso del hormigón armado (hasta entonces este material se usaba en viviendas y monumentos disfrazándosele de piedra esculpida con molduras).  Ideó el Modulor, sistema de medidas basado en las proporciones humanas, en que cada magnitud se relaciona con la anterior por el Número Áureo, para que sirviese de medida de las partes de arquitectura. De esta forma retomaba el ideal antiguo de establecer una relación directa entre las proporciones de los edificios y las del hombre.


Casa Curutchet

Santiago Calatrava, (Benimámet28 de julio de 1951) es un arquitecto, ingeniero y escultor español.  Hoy se considera a Calatrava como uno de los arquitectos especializados en grandes estructuras. Calatrava, en conjunto a su formación de arquitecto e ingeniero, las convierte en elementos esenciales en estas.  La obra de Calatrava supone una auténtica revolución en la arquitectura, caracterizada por la reunión de la arquitectura y la ingeniería, que vienen circulando separadas desde el siglo XVIII.Santiago Calatrava supone un reencuentro con la tradición constructiva de la arquitectura, con influencias de Fernando HiguerasJørn UtzonAntonio Gaudí, y las arquitecturas gótica y romana.

Auditorio de Tenerife - España


Kazuyo Sejima (妹島 和世 Sejima Kazuyo?) (1956, IbarakiJapón), es una arquitecta contemporánea japonesa.  En 1981 se gradúa como arquitecto en la Universidad de Mujeres de Japón, entrando a trabajar en el estudio deToyō Itō. En 1987 funda su propio estudio, llamado Kazuyo and Associates y, en 1995 y con base en la ciudad deTokio funda, junto con Ryue Nishizawa, el estudio de arquitectura SANAA (Sejima + Nishizawa and Associates).

 Conjunto residencial Gifu Kitagata.

Frank Lloyd Wright (Richland Center, Wisconsin8 de junio de 1867 - PhoenixArizona9 de abril de 1959),arquitecto estadounidense, fue uno de los principales maestros de la arquitectura del siglo XX conocido por la arquitectura orgánica y funcional de sus diseños.  Wright creó un nuevo concepto respecto a los espacios interiores de los edificios, que aplicó en sus casas de pradera, pero también en sus demás obras. Wright rechaza el criterio existente hasta entonces de los espacios interiores como estancias cerradas y aisladas de las demás, y diseña espacios en los que cada habitación o sala se abre a las demás, con lo que consigue una gran transparencia visual, una profusión de luz y una sensación de amplitud y abertura. Para diferenciar una zona de la otra, recurre a divisiones de material ligero o a techos de altura diferente, evitando los cerramientos sólidos innecesarios. Con todo ello, Wright estableció por primera vez la diferencia entre "espacios definidos" y "espacios cerrados". Wright además estudió con gran atención la arquitectura maya y aplicó un estilo reminiscente maya a muchas de sus viviendas.

 Casa de la Cascada - Pensilvania

Tadao Ando (安藤忠雄? 13 de septiembre de 1941) es un arquitecto japonés. Nació en Osaka y adquirió conocimientos de arquitectura de forma autodidacta, leyendo y viajando por EuropaÁfrica y los Estados Unidos.Es considerado como uno de los líderes del regionalismo crítico, rechaza el empleo indiscriminado de la arquitectura moderna en todas las culturas del mundo. Su obra combina formas y materiales del movimiento moderno con principios estéticos y espaciales tradicionales japoneses, sobre todo en el modo de integrar los edificios en su entorno natural. Una de sus características es el empleo de hormigón liso, con las marcas del encofrado visibles, para crear planos murales tectónicos, que sirven como superficies para captar la luz.       Ando estudia fórmulas para solucionar o mejorar el caos urbanístico existente en muchas poblaciones japonesas. Este aspecto lo aborda desde una doble vertiente, una de crítica y la otra de sensibilidad y comprensión.

 Azuma House - Osaka


Philip Johnson (8 de julio de 1906 - 25 de febrero de 2005) fue un arquitecto estadounidense. Fue crítico, autor, historiador y director de museo, hasta que finalmente, a la edad de 36 años, se concentró en la arquitectura y diseñó su primer edificio. A partir de entonces empezó su trayectoria como arquitecto. La obra más famosa de Johnson es probablemente la Casa de Cristal (Glass House), en New Canaan, Connecticut. Es un edificio cuya estructura metálica muy esbelta que no oculta la visión. Todas las paredes son enteramente de vidrio, de forma que la casa se hace transparente, permitiendo ver desde un lado lo que ocurre en el otro, mirando a través del edificio. Johnson diseñó la casa para sí mismo y al mismo tiempo como tesis para su graduación. Desde entonces Johnson vivió siempre en ella, por lo que también se la denomina Casa Johnson.



Casa de cristial - Connecticut



Rem Koolhaas, AFI: ['rɛm 'kɔːlhas]; Remmet Koolhaas (17 de noviembre de 1944) es un arquitecto holandés. Su trabajo abandona el compromiso prescriptivo del Movimiento Moderno, anuncia la imposibilidad del arquitecto de instalar nuevos comienzos en el día a día, y practica una arquitectura que cristaliza acríticamente la realidad socio-política del momento. Koolhaas es un arquitecto que proyecta edificios de clara consistencia física, en los que la masa adquiere un carácter predominante.


 Sede de la tv central de China

John Quentin Hejduk (Nueva York, 19 de julio de 1929 — Nueva York, 3 de julio de 2000),1 fue un arquitecto y artista estadounidense, famoso por sus estudios sobre el problema de la representación de la forma, y por sus diseños difíciles de construir. Hejduk desempeñó igualmente una notoria labor docente. Es el inventor de un tipo de representación axonométrica llamada "perspectiva de Hejduk" o "perspectiva egipcia",2 que combina la perspectiva caballera y la perspectiva militar.

Wall House II - Groninga


Michael Graves (n. 1934) es un arquitecto norteamericano. Nació en Indianápolis, en el estado de Indiana. Estudió arquitectura en la Universidad de Cincinnati y en la Universidad Harvard.  Graves es un representante destacado de la corriente post-modernista en los Estados Unidos. Sus edificios mantienen la claridad de líneas característica de los diseños modernos, pero incorporan elementos clásicos, que confieren a sus obras un aspecto menos técnico y frío, y más humano. 
 Edificio de Administración Pública (Portland, Oregón).




Charles Gwathmey (Charlotte (Carolina del Norte), 19 de junio de 1938 - Nueva York, 3 de agosto de 2009), fue un arquitecto estadounidense. Gwathmey ya causó sensación cuando, con una veintena de años, diseñó una casa para sus padres, Robert y Rosalie, ambos artistas, en Long Island (Nueva York), que atraía la atención de numerosos visitantes por la combinación de cubos, triángulos y cilindros, y fue considerado como uno de los edificios más influyentes de la era moderna. El diseño es un proceso de descubrimiento, afirmaba Gwathmey, según se recoge en la página web del estudio que fundó, y donde se recuerda su amplia trayectoria profesional y docente, así como algunos los numerosos galardones que recibió por sus trabajos.


 Museo Guggenheim de Nueva York 



Walter Adolph Georg Gropius (18 de mayo de 1883 - 5 de julio de 1969) fue un arquitectourbanista y diseñador alemán.  Gropius fue el fundador de la famosa escuela de diseño Escuela de la Bauhaus, en la que se enseñaba a los estudiantes a utilizar materiales modernos e innovadores para crear edificios, muebles y objetos originales y funcionales.  Gropius se dedicó intensamente a los grandes bloques de viviendas, en los que veía la solución a los problemas urbanísticos y sociales. También abogó en favor de la racionalización de la industria de la construcción, para permitir construir de forma más rápida y económica. Diseñó numerosos complejos de viviendas, en los que aplicó sus ideas.

 Edificio de la Bauhaus - Alemania



Frank Owen Gehry (TorontoCanadá28 de febrero de 1929), es un arquitecto asentado en Estados Unidos, ganador del Premio Pritzker, reconocido por las innovadores y peculiares formas de los edificios que diseña.  Gehry es uno de los arquitectos contemporáneos que considera que la Arquitectura es un arte, en el sentido de que una vez terminado un edificio, éste debe ser una obra de arte, como si fuese una escultura. Para acercarse cada vez más a este ideal, Gehry ha ido trabajando en sus sucesivos proyectos en esta dirección, sin abandonar otros aspectos primordiales de la arquitectura, como la funcionalidad del edificio o la integración de éste en el entorno.

Guggenheim Bilbao

Daniel Libeskind (1946) es un arquitecto estadounidense de origen judío. Nació en Lodz, en la Polonia de la post-guerra. Estudió música en Israel y en Nueva York, y llegó a ser un intérprete virtuoso. No obstante, decidió abandonar la música y dedicarse a la arquitectura. resultó ganador del concurso convocado para diseñar el plan de reconstrucción de la llamada "Zona 0" en Nueva York, lugar donde se encontraban las dos Torres Gemelas que quedaron destruidas en septiembre de 2001. El diseño original sufrió modificaciones por razones de seguridad.




Imperial War Museum North,Mánchester.

Zaha Hadid (árabe: زها حديد) (Bagdad31 de octubre de 1950 - ) es una prominente arquitecta angloiraquí, procedente de la corriente del deconstructivismo. A pesar de ser de nacionalidad iraquí, la mayor parte de su vida la ha pasado en Londres donde se ubica su estudio de arquitectura.  Gran parte de su trabajo ha sido de carácter conceptual.  





 Pabellón Puente sobre el Ebro - Zaragoza
Foto cedida por Jose Miguel Felipe

Peter Zumthor (Basilea26 de abril de 1943) es un arquitecto suizo, ganador del premio Pritzker en 20091 y uno de los arquitectos más importantes e influyentes del panorama actual.  Comenzó proyectando casas de madera, pasando posteriormente a trabajar el hormigón. Con este material ha desarrollado inteligentes sistemas de construcción, como el de la capilla Bruder Klaus, en Mechernich (Alemania), donde utilizó un encofrado de troncos de madera dispuestos a la manera de una cabaña india, dejando una chimenea, tal que una vez endurecido el hormigón se quemó, dejando sus trazas en la textura del hormigón.

Termas de Vals - Suiza

(Todos los datos son de wikipedia)

Arquitectura contemporánea



En cuanto vi a mi amiga Carmen este cartel en su Facebook sabía que tenia que destriparlo para hacer una entrada en Arqueología en mi Jardín.


Louis Isadore Kahn (su nombre original era Itze-Leib Schmuilowsky) (20 de febrero de 1901-17 de marzo de 1974).  Arquitecto de Filadelfia y profesor de la Universidad de Yale y en la de Pensilvania.  Su estilo está influenciado por las ruinas antiguas, tiende a la monumentalidad y al monolitismo, a la intemporalidad.
Parlamento de Bangladesh



Richard Meier (1934) es un arquitecto estadounidense de origen judío. Nació en Newark, en el estado de Nueva Jersey. Le Corbusier ha ejercido una gran influencia sobre él, al igual que Frank Lloyd Wright. considera que la arquitectura es una disciplina que se encuentra en un continuo flujo, por lo que van cambiando con el paso de los años los arquitectos que marcan estilos y que influencian a los demás. 



Iglesia del Jubileo (1996-2003), de Richard Meier 

Thom Mayne, (19 de enero de 1944) es un arquitecto estadounidense nacido en Waterbury (Connecticut).  Conocido con el sobrenombre de 'el chico malo de la arquitectura', gracias a su actitud rebelde y ferviente en sus proyectos.  Mayne usa el arte y la tecnología de hoy para crear un estilo dinámico.
 Hypo Alpe-Adria Bank – Morphosis


Sir Richard RogersRichard George RobertsBarón Rogers de Riverside (Florencia23 de julio de1933),1 es un arquitecto británico.  en Yale conocería a Norman Foster, con quien se asociaría a su vuelta a Londres. Allí formaronTeam 4, junto a sus respectivas esposas Su Rogers y Wendy Cheesman. Sus diseños de alta tecnología pronto les otorgaron gran reputación.  En 1967 el grupo se separaría. Rogers se asoció entonces con el italiano Renzo Piano, con quien construiría el famoso y polémico Centro Georges Pompidou en 1971. En este edificio, la estructura y las instalaciones discurrían por el exterior, dejando completamente diáfanos los espacios interiores.


 Aeropuerto de Barajas

Jesse Reiser trabaja en Nueva York como Reiser + Umemoto, RUR Arquitectura PC desde 1986. Jesse Reiser es actualmente Profesor Asociado de Arquitectura de la Universidad de Princeton. Reiser + Umemoto, RUR arquitectura PC, es una firma de arquitectura reconocida internacionalmente, que ha desarrollado proyectos en una amplia gama de escalas: desde el diseño de muebles, las estructuras residenciales y comerciales, hasta la escala del diseño del paisaje y la infraestructura.

 Torre O-14 - Dubai

Jacques Herzog (19 de abril de 1950) es un arquitecto suizo nacido en Basilea. Trabaja conjuntamente con Pierre de Meuron. Ambos estudiaron en la misma escuela de arquitectura y en el año 1978 establecieron la firma Herzog & de Meuron. Se caracterizan por el uso de soluciones imaginativas ante los problemas arquitectónicos, a la vez que combinan la artesanía con las nuevas tecnologías. Destaca también en todos sus edificios un gran aprovechamiento de la luz natural.

 Edificio Forum - Barcelona


Ludwig Mies van der Rohe (AquisgránAlemania, 27 de marzo de 1886 – ChicagoIllinois, 17 de agosto de 1969), arquitecto y diseñador industrial. Dirigió la escuela Bauhaus entre 1930 y 1933, año en que fue cerrada.


 Pabellón alemán - Pabellón de la Exposición Internacional, Barcelona (1929)


Gerrit Rietveld (24 de junio de 1888 en Utrecht – 25 de junio de 1964), fue un arquitecto y diseñador holandés.  Diseñó la Silla Roja y Azul, influenciado por el movimiento De Stijl, al que entró a formar parte en 1919, el mismo año en que se graduó. En 1919 empieza a colaborar con la señora Truus Schröder - Schräder. En 1923 participa en la exposicion de arquitectura Stiljiana de L'Effort Moderne en Paris, y colabora con Vilmos Huzar en el diseño para la exposicion de arte de Berlin. En 1924 proyectó la Casa Rietveld Schröder, en Utrecht, su obra más importante.

 Casa Rietveld Schröder, en Utrecht

Steven Holl (Bremerton, Washington, EE.UU., 9 de diciembre de 1947,-), es un arquitecto diplomado en arquitectura por la Universidad de Washington en 1971, realiza estudios de Arquitectura en Roma que completa con un curso de post-grado en la Architectural Association de Londres, en 1976. Después de comenzar su carrera en California estableció su propia empresa, Steven Holl Architects, en la ciudad de Nueva York en 1976.


 Simmons Hall del MIT 



Toyo Ito (伊東豊雄 'Itō Toyo'o'?) (Seúl1 de junio de 1941) es un arquitecto japonés. Es considerado "uno de los arquitectos más innovadores e influyentes del mundo" según la web Designboom.com.  La imagen de la arquitectura en la era microelectrónica o Hacia la arquitectura del viento, la experiencia urbana propia de la ciudad contemporánea que acontece en dos espacios de referencia. Un espacio físico convencional y un conjunto de espacios virtuales en los que gran parte de las expectativas, sensibilidades e intereses urbanos se administran. El espacio físico cumple además la función de dar acceso al espacio o espacios virtuales.

 Edificio Torre Fira de Barcelona, España


Norman Foster, Barón Foster de Thames BankOMH (Mánchester1 de junio de 1935) es un arquitecto británico.  Los proyectos iniciales de Foster se caracterizan por un estilo "High-tech" muy pronunciado. Más adelante las líneas de sus edificios se suavizan y desaparece en buena parte ese carácter técnico llevado al extremo. En todo caso, los proyectos de Foster y sus socios llevan un marcado sello industrial, en el sentido de que emplean en los edificios elementos que se repiten multitud de veces, por lo que son fabricados en lugares alejados de la obra. Frecuentemente se diseñan componentes para un edificio ex profeso, reflejando con ello un estilo de buena manufactura.

 Torre Collserola - Barcelona


Ieoh Ming Pei (貝聿銘, pinyin: Bèi Yùmíng) (26 de abril de 1917) es un arquitecto estadounidense de origen chino. Nació en Cantón, en China. Terminados sus estudios escolares, a los 18 años se trasladó a los Estados Unidos para estudiar arquitectura.  En sus proyectos Pei busca la pureza de líneas, unida a una eficacia funcional, siguiendo el llamado "estilo internacional" y los criterios de Gropius. Utiliza frecuentemente formas abstractas, recurre a materiales fríos, como el acero, el cemento y el vidrio, e incorpora efectos que resultan impactantes para el observador. Sus obras se caracterizan en muchas ocasiones por unas estructuras que requieren soluciones valientes.

Torre Espacio - Madrid

Mario Botta (1 de abril de 1943) es un arquitecto nacido en Mendrisiocantón del TesinoSuiza.  Diseñó su primera casa a los 16 años de edad, aunque se desconoce si fue construida. Sus ideas fueron influenciadas por Le Corbusier, y Louis Kahn con los que tuvo ocasión de trabajar durante su estancia en Venecia. Abrió su propia oficina en 1970 en Lugano.  Su estilo es fuerte y geométrico, de plantas simétricas ahuecadas para permitir el paso. Sus edificios combinan muros pesados (hormigón, ladrillo) con estructuras livianas de acero y vidrio. 


CENTRO DE SALUD BERG OASE

(Todos los datos son de wikipedia)




Sigue aquí.

8 jul 2012

El Nilo (parte I)






"Y lo que decían de su país me pareció exacto.  Pues es evidente para un hombre juicioso, sin haberlo oído decir antes, con solo verlo, que el Egipto a que los griegos llegan por mar es para los egipcios tierra adquirida y un don del río, [...]"  Heródoto.  Historias.  Libro II, 5.








Está claro que la topografía, la hidrografía, la climatología y la geología tuvieron una gran influencia en el nacimiento y desarrollo de Egipto. Su política, economía y cultura se deben en gran medida al río que atraviesa, de Sur a Norte, la geografía donde se desarrolló esta civilización. Se trata del río Nilo, una autopista rodeada de un vergel en medio del desierto que hizo posible la cultura que hoy conocemos como el Antiguo Egipto.

Detalle del papiro con el Capitulo 110 del Libro de los Muertos - Louvre - París



El río Nilo es el mayor río de África y el segundo más largo del mundo, unos 6.671km.  Nace en Uganda, en la Meseta de los Grandes Lagos.


Detalle del papiro funerario de Seramón - Bibliothèque Nationale de France


Los egipcios no llamaban al río "Nilo", en realidad esta es una palabra griega: Neilos (Νειλος), los egipcios llamaban a su río Hapy o Iteru (itrw) que simplemente significa "rio".




 Hapy


 Iteru


El Nilo era para los egipcios la vida, era como una gran autopista por la que circular y comunicarse, de la que además se alimentaban los campos. Las grandes ciudades y pueblos se construían a sus orillas y en ambos márgenes estaban las tierras de cultivo de las que la población vivía.

Detalle del papiro con el capitulo 110 del Libro de los Muertos - Louvre - París.


Para poder circular por él se utilizaban barcos, por ello no es de extrañar que ya en vísperas de la unificación de Egipto apareciese la vela.  El barco era utilizado para transportar al ejercito y también para que los funcionarios y recaudadores llegasen a todas las poblaciones del Nilo.  Por el río  circulaban sobre barcos, las piedras para las pirámides y los templos, o los alimentos como el vino, la cerveza, aceites y ganado.  Por él llegaban productos lujosos del Este de África o del Mediterráneo.  Era el medio por el que los comerciantes ambulantes viajaban y la gente podía trasladarse de un pueblo a otro pueblo, los sacerdotes transportaban las imágenes de los dioses de templo en templo o se trasladaba la momia del difunto desde este mundo al otro según sus creencias religiosas.  El Nilo era el centro y el eje de la vida de los egipcios.  

Maquetas de barcos - British Museum - Londres


Antes de que existiese la presa de Aswan, construida en 1970, por el Nilo se navegaba a una velocidad de 1 nudo, es decir, 1,85km/h durante la primavera, cuando las aguas eran más bajas, durante las inundaciones de otoño, la velocidad aumentaba a 4 nudos.  La mayor parte del año el viento soplaba de norte a sur, por lo que era posible navegar desde el Mediterráneo hasta la Primera Catarata, a unos 900km de distancia.  A pesar de que el Nilo carece de tormentas algunos barcos excesivamente cargados podían llegar a zozobrar a causa del viento.


Detalle del papiro - British Museum


Como ya he comentado, por esta gran autopista, circulaban embarcaciones, en gran número probablemente, y sus funciones eran variadas, transportaban hombres y mercancías y tenía una importante función económica, de recreo y ritual.

Barca en el British Museum - Londres

El barco egipcio se caracterizaba por tener una proa y una popa altas y tenía una cabina sobre el puente.  La vela era rectangular con dos palos, uno de los cuales sin amarraba con cabos a la popa.  Para navegar contracorriente o darle más velocidad se utilizaban remos.

Los tipos de barcos eran varios, según sus funciones:  Estaban, entre otras, las embarcaciones de recreo, destinadas para el entretenimiento personal de aquellos que pudiesen disponer de una por su elevado coste.  Solían ser de papiro y con vela cuadrada.  Después estaban las embarcaciones mercantiles, transportando pasajeros, tropas, ganado, productos manufacturados.  La embarcación real, en el Reino Antiguo los monarcas se hacían enterrar con dos o más embarcaciones cerca de las pirámides como parte de su ajuar funerario que era todo aquello que iba a necesitar para vivir en el más allá.  Barcas sagradas, donde el camarote era ocupado por el dios y popa y proa aparecían adornadas con la imagen de un dios o un animal sagrado.  Las barcas funerarias, que aparecen en numerosas pinturas de tumbas, era el medio por el cual el difunto surcaba las aguas del más allá, además se utilizaban para transportar al difunto desde una orilla del Nilo a la otra para proceder a su enterramiento en la necrópolis.  


Pintura mural en una tumba - Museo del Louvre



Sigue la segunda parte aquí.

7 jul 2012

Verracos de Ávila

Verraco a la puerta del Museo Provincial de Ávila (anexo del museo)


Los verracos son grandes esculturas de piedra talladas zoomorfas, unos dicen que se trata de toros y otros que de cerdos.  Existen más de 400 ejemplares repartidos por el occidente de la Meseta española y la región portuguesa de Tras-os-Montes.  Todo este territorio estaba ocupado por los Vettones.  Se fechan entre los siglos  IV y I aC.  Parece que alguna de ellas se situaba a las puertas de los castros, de este tipo son los de Las Cogotas (Cerdeñosa) y La Mesa de Miranda (Chamartín de la Sierra) así que simbolizarían la defensa del poblado, de sus habitantes y del ganado.  También aparecen en lugares altos donde los  vettones llevaban sus animales a pastar o cerca de manantiales de agua.  Se trata de lugares de una gran visibilidad así que se piensa que serían hitos señalizadores de lugares estratégicos para la alimentación del ganado que situarían en esos lugares los jefes de las comunidades vettonas.

Verraco en un patio en Ávila



Estos grandes "bichos" están tallados en enormes y pesados bloques de granito, tienen dos partes bien diferenciadas: el animal y el pedestal sobre el que se sitúan.  Se trata siempre de machos, y sus genitales aparecen bien marcados.

Otro en el mismo patio (Ávila)

Siempre aparecen en la misma postura: de pie y con las extremidades paralelas.


Verraco en la calle (Ávila)

Suelen ser de dimensiones variadas, los podemos encontrar desde 1 metro de longitud hasta de 2,5 metros.

Varios verracos en el Museo Provincial de Ávila

Casi la mitad de los verracos ha aparecido en Ávila y su provincia, los más representativos son los Toros de Guisando (El Tiemblo).

Verraco en el Museo Provincial de Ávila (en el anexo del museo), procede de la muralla de la ciudad.

Algunas de estas esculturas, las de menor tamaño, aparecen con inscripciones latinas, probablemente por un aprovechamiento de las mismas para situarlas sobre tumbas e incluso hay una continuidad durante el periodo romano con piezas que se inspiran en los verracos, de menor tamaño y con forma más geométrica.