2 jun 2015

¡Por una buena causa!

Últimamente estoy publicando algunas de las entradas antiguas de este blog en "Revista de Historia", me pagan un poquito y estaba pensando en invertir este dinero en una buena obra cultural.  Esta mañana he encontrado donde invertir mis primeras pagas:  EN LA CONSERVACIÓN DEL MURO DE ADRIANO.  

Mediante el sistema de crowdfundig y desde una cantidad muy pequeña de dinero puedes adoptar virtualmente una piedra del muro a la que (virtualmente también) le pondrán tu nombre, una foto y el mensaje que quieras.  Además puedes elegir en qué zona de la muralla y qué piedra quieres adoptar.

Es una buena forma de participar en la conservación de nuestro patrimonio.



¿Te animas?

10 may 2015

¿Perdón o muerte?

La imagen es la siguiente: el gladiador está herido, en el suelo, se sujeta a su contrincante, le enseña el cuello, guía el arma del victorioso, desea la muerte.  

Dice Séneca: "quien no aparta el cuello ni opone las manos, sino que valerosamente recibe el hierro" (De Tranquilliatate Animi, 11, 5) y "la garganta presenta al adversario y la errante espada él mismo fija [sobre el cuello]" (Espístolas, 30.8).


Dibujo de un relieve del teatro de Benevento (Italia)
s. I d.C.

El gladiador ganador duda, espera el veredicto del anfiteatro, la gente decide sobre si el luchador caído debe vivir o morir, la última palabra la tiene el editor (patrocinador del juego).

Es en este momento cuando uno espera que el público muestre sus pulgares.  Si los dirigen hacia arriba el derrotado será perdonado y vivirá, si lo hacen hacia abajo morirá.

¡¡Error!!

Y el culpable de esta interpretación fue el pintor del siglo XIX Jean-Léon Gérôme que imaginó esta escena tras un combate de gladiadores:




En ella vemos a un gladiador de tipo murmillo que pisa, victorioso, el cuello de su oponente que se encuentra en el suelo, podemos imaginar que debía de tratarse de un gladiador de tipo tracio.  En el siglo I d.C., el de esta pareja, era el combate más popular.

El murmillo mira hacia las vestales, vestidas de blanco, sentadas en una tribuna.  Estas muestran su pulgar hacia abajo, el gladiador derrotado está condenado.

El cuadro fue pintado en 1872 y se titula Pollice verso.  Se expone en Phoenix Art Museum.

Esta imagen de los pulgares ha sido perpetuada y grabada en nuestra retina gracias al cine.

El título del cuadro  Pollice verso (aunque en latín podría ser también pollice verso o converso pollice) hace referencia al pulgar, pero la expresión no dice específicamente como se mostraba este, sino que estaba "extendido hacia un lugar", ¿hacia arriba? ¿hacia abajo? o ¿bien hacia otro lugar?  Lo desconocemos.

Tenemos muy pocas referencias en las fuentes a este gesto y poco podemos deducir de ellas como podéis ver  vosotros mismos:

Juvenal, autor del finales del siglo I y principios del II d.C., nos dice "Éstos, otrora cornetas y visitantes sempiternos de la arena municipal, inflados carrillos conocidos en las ciudades, dan ahora combates de gladiadores, y cuando el público lo ordena volviendo el pulgar, degüellan indiscriminadamente." ("verso pollice vulgus cum iubet") (Sátiras, III, 36-37).

Otra fuente es Prudencio, de finales del IV y principios del V d.C., nos deja escrito "esta doncella recatada ordena, volviendo su pulgar, que revienten el pecho del hombre caído, para que no quede pizca alguna de aliento oculta en lo hondo de aquellos órganos vitales, mientras el gladiador se retuerce en estertores con la espada clavada bien hondo." (Simmanco, II, 1099).

Se ha especulado bastante sobre cuál sería el signo utilizado verdaderamente y al que hacen referencia los dos autores anteriores.  Que el signo existía es un hecho, cuál era este, no lo sabemos con exactitud.

Fuentes:

MAÑAS, A. "Gladiadores.  El gran espectáculo de Roma".  Ed. Ariel.
LILLO, F. "Gladiadores.  Mito y realidad".  Ed Evohé Didaska.
Traducciones de fuentes latinas: Ed. Gredos.

Fotos:

http://es.wikipedia.org/wiki/Pollice_verso#/media/File:Jean-Leon_Gerome_Pollice_Verso.jpg
LILLO, F. "Gladiadores.  Mito y realidad".  Ed Evohé Didaska.





6 may 2015

¿Una de gladiadores? - Parte I: Desde el año 2000 hasta la actualidad.

Aquí os dejo una lista de películas sobre gladiadores que han aparecido por las pantallas desde el año 2000.  Añadiré en varios capítulos las de otras décadas, los años 50-60 fueron especialmente prolíficos en este tipo de films encuadrados en el "peplum".

Por ahora os dejo estas, las más modernas y que seguramente todos conocemos:

1.  Pompeii (2014)



El gladiador es el actor Kit Harington como Milo





2.  Espartaco: Sangre y arena (2010).




Con Andy Whitfield como Espartaco.




A su muerte (2011) Espartaco fue interpretado por Liam McIntyre a partir de la segunda temporada:







3.  Espartaco (2004).






Con Goran Visnjic como Spartacus:










4.  Gladiator (2000)


El gladiador protagonista de la película, interpretado por Russell Crowe como Máximo:






NOTA: No olvides que se trata de películas (de ciencia ficción) y que ni los documentales se salvan a la cantidad de leyendas, salvajadas y tonterías que circulan por la sociedad sobre los gladiadores.  Antes de criticar una película de temática "histórica" (ciencia ficción aunque a algunos no les guste que lo sean) pregúntate por qué no criticas "Regreso al Futuro", "Godzilla" o "Tacones Lejanos". 




19 abr 2015

La Porta Nigra de Augusta Treverorum (Trier/Tréveris en Alemania)

Edificio monumental, construido entre 186 y 200 d.C. en una de las entradas de la ciudad de Trier que tenía función de puerta norte en la muralla, construida en arenisca gris.


Vista desde el interior de las murallas de la puerta


Augusta Treverorum fue considerada "la segunda Roma" de ahí la necesidad de engrandecer la ciudad mediante impresionantes monumentos.


 Vista de la puerta desde el interior de la muralla

Vista de una de las torres (la acabada) desde el interior de la muralla

 Vista del patio que queda en el espacio que queda en la parte interna de la muralla.

Vista exterior de la puerta (fuera de la muralla).

La puerta original tenía cuatro pisos, con dos torres que al exterior tenían forma de semicírulos.  En el interior un estrecho patio separaba los dos accesos que tenían dos vanos (4 en total, 2 exteriores y dos interiores). Pero la puerta nunca se termino: el exterior quedó parcialmente enlucido, nunca llegó a tener la cantidad de pisos deseada, una de las torres no terminó de levantarse.  

Además no se trata de una puerta para el cierre de la ciudad puesto que nunca tuvo cerramientos en los vanos.

Esta es la reconstrucción del monumento en el siglo V dC.

Fuente: http://en.wikipedia.org/wiki/Porta_Nigra#/media/File:Trier_Porta_Nigra_Modell.jpg

Fuente: http://www.markaurel.de/portanigra.htm

En ella vivió como asceta el monje Simeón  y a su muerte en 1035 fue enterrado dentro, fue el momento en el que la puerta fue transformada en iglesia.

En 1370 tenía este aspecto:

Fuente: http://www.markaurel.de/mittelalter/portanigra.htm

Y en 1500 este otro:

Fuente: http://www.markaurel.de/mittelalter/portanigra.htm


Realizándose diversos cambios para ponerla transformar como nivelar los pisos y añadir elementos arquitectónicos nuevos.

En 1802 Napoleón tiró todos aquellos añadidos medievales para dejar el aspecto original de la construcción romana.

En 1804:


Fuente: http://www.markaurel.de/portanigra.htm


En 1810-1814 la puerta tendría este otro aspecto:

Fuente: http://images.zeno.org/Kunstwerke/I/big/558s004a.jpg

En 1986, junto a otros monumentos de la ciudad como el anfiteatro, bajo la denominación de "Monumentos romanos de Tréveris" fue declarada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO.